景泰蓝起源于元代，流行于明、清两代，到明代景泰年栋这一工艺达到了顶峰，在多年的历史之中，因其独特的风格和精湛的工艺而闻名于世。
景泰蓝以古陶瓷和青铜器为原型，推崇花卉图案和古青铜器的经典装饰，釉色主要是孔雀蓝和宝石蓝，颜色有红、白、绿、*等。制作的工艺品富有民族艺术特色，美轮美奂，所以后人称这种金属器皿为“景泰蓝”，又称“铜胎掐丝珐琅”，是我国 的特种金属工艺品
乾隆时期是清代景泰蓝珐琅的全盛时期，绘画艺术与珐琅工艺的完美结合，使景泰的发展达到了 。
古老的景泰蓝艺术品是 皇宫贵族欣赏的，它是权力和地位的象征，在昔日的皇家圣地紫禁城、皇家园林颐和园之中，你仍然可以看到当时留下的几件景泰艺术珍品。乾隆四十八年正月十五日的“饭底”（年）有下列记载：《关于这天早餐和午餐用具使用的规定》；早膳时，有五福画珐琅碗、五粮丰收珐琅彩碗、珐琅葵花盒和金碗盘等。午餐时，皇帝眼前的所有器皿都是掐丝珐琅碗、碟、碟，各种瓷器都用来陪酒。由此可见，景泰蓝在正式宴席的餐桌级别之上，其象征地位，远比瓷器甚至金银更为高
中华五千年灿烂文化，涌现出一批批技艺精湛的工匠。们充分发挥了自己的聪明才智，把自己的智慧结晶成精美的手工艺品，一直流传到世。景泰蓝是这些工艺品之中历史悠久、造型优雅、色彩夺目的一颗璀璨明珠，在历史的长河之中熠熠生辉。
景泰蓝是青铜器和瓷器制作技术、传统手工绘画和雕刻技术相结合的产物，堪称中国传统工艺的集大成者。有温润如玉、光泽如珠、细腻如瓷、灿烂如金的艺术效果，以及色彩斑斓、鲜明的民族风格和深厚的文化内涵，被称为国宝“北京”。年景泰蓝制作工艺入选 批中国 非物质文化遗产名录
景泰蓝艺术从开始到结束的光芒令人惊叹。“玉玺（景泰蓝钓鱼台）”的包装是采用景泰，极具中国古典之美，精致高贵，典雅大气。传承景泰蓝绚丽的色彩，将皇家珐琅艺术移植到包装之上，气度高华，内涵优雅。
沉浸式体验景泰蓝制作流程。
1。
设计论文。
设计图案，绢画，蓝图（蓝色副本）：首先，设计师设计出图案、绢画、蓝图（蓝色复制品），将其转换为复制品，以备下一道工序之用。
2。
轮胎式系统。
先将紫铜片按照图纸要求剪成各种形状，并用铁榔头敲开成多种形状的铜胎，然后将各个部位连接上良好的焊剂，经过高温焊接之后就会成为容器铜胎的形状。
3。
切削过程。
用镊子将压扁的细紫铜丝捏断成各种精美的图案。然后浸在白芨之中粘附在铜胎之上，再筛上银焊粉，通过度高温烘烤，将铜丝图案牢固地焊接在铜轮胎之上。
4。
蓝点十字路口。
胎体经过纤维缠绕工序之后，再经过焊接、酸洗、整平、拉丝等工序，即可进入点蓝工序。圆点蓝是艺术家事先准备好的珐琅粉料，根据图案所标明的颜色，用铜丝锤制成的小铲形工具，一铲一铲将珐琅釉填进焊接好的铜丝装饰框之中。
5。
燃烧的蓝关。
填好整个胎体之后施釉，然后得到炉温在°C左右的高炉用一些矿物石粉作为燃料烘烤燃烧，釉料由砂粒固体融化成液体，冷却之后，成为固定在母体之上的华丽釉，此时的釉比铜丝高度低，所以得填一次釉，然后烧结，一般连续四、五次，直到花纹充满掐丝纹相。
6。
研磨工艺。
用粗砂、*石、木炭三次将不平整的蓝釉打磨平整，凡不平整之处需在釉烧成之后反复打磨，最终用木炭、刮刀将不具有蓝釉的铜丝、底线、口线刮平整打磨。
